让时间以一种具体的物质形式凝固在他的作品里；这是极难的，但是他做到了。……黄河农民和黄河土地的形象就在画面上自然地合二为一，结合成不能分离也不能分别的艺术形象。这带来了奇妙的艺术效果：时间真地凝固了——泥土没有时间性——但是没有时间性的泥土质感，一旦和这些巨型头像结合，就自然地获得了深刻的历史性，几千年来人与黄河的漫长历史，就此在这些头像里默默地演绎。正是这演绎，让人们在面对它们的时候，不能不感动万分，以致血脉喷张。

　　看新的大型画作《太行山》，我又一次受到了震撼，雄伟的太行山陡然壁立于咫尺之间，重重叠叠，坦坦荡荡，崔嵬磊落，赫赫苍苍。……它是在山与画之间生长出来，兼有山与画共同特质的一种东西。因为那厚厚的颜料堆积，那依然粗狂又粗暴的笔触，那好似“斧凿”才可以凿出来的坚硬的画面肌理，都暗示着，或者直接显示着，它们自身已经是山石，是巍巍太行自己的真身。

　　《佛光寺》是一幅杰作，它不仅标志着画家的创作又进入了一个新的境界，而且还是一个征兆：当代艺术很可能面临着一个转折，也许，20世纪现代艺术形成的各种成规和教条正在瓦解之中。……总会有人出来挑战，结束旧的，开始新的，是不是王刚的艺术创作的意义就在这里？

——摘自《大地·王刚油画》序言，作者：旅美著名文艺批评家、著名作家